CATÁLOGO2018-08-30T02:57:40+00:00

CATÁLOGO DE FOTÓGRAFAS CUBANAS

Plataforma enfocada en la investigación y la promoción de la fotografía

ÚLTIMAS NOTICIAS

SOBRE UNA FOTOGRAFÍA FEMENINA DEL NUEVO MILENIO EN CUBA

Ana G. Ballate / La Habana, 2014. La fotografía hecha por mujeres en Cuba desde el año 2000 hacia la fecha, se ha comportado de maneras diversas. Son muchos los exponentes de este fenómeno en la Isla, sin embargo, salen a relucir nombres que hoy conforman el amplio panorama visual de nuestro arte contemporáneo, e inquietan por los temas, las [...]

ALDEIDE DELGADO PRESENTA EL PRIMER CATÁLOGO DE FOTÓGRAFAS CUBANAS

Ena Columbié / Miami, 2016. Aldeide Delgado es una joven teórica que estudió Historia del Arte en la Universidad de La Habana. Le preocupan los temas de género, raza, fotografía y abstracción dentro de las prácticas artísticas contemporáneas. Ha participado en varios eventos de la Universidad de La Habana, Casa de Las Américas, la Biblioteca Nacional de Cuba y [...]

ANDREA GIUNTA Y CECILIA FAJARDO-HILL SOBRE RADICAL WOMEN

Alejandra Villasmil y Aldeide Delgado / Los Ángeles, 2017. El Hammer Museum, en Los Ángeles, alberga desde el 15 de septiembre y hasta el 31 de diciembre la exhibición Radical Women: Latin American Art, 1960 – 1985, un proyecto que desde ya ha marcado un antes y un después en relación con los estudios con perspectiva de género en Latinoamérica. Radical Women asumió [...]

FOTÓGRAFAS CUBANAS

VER TODAS
“…el feminismo artístico y las perspectivas de género han producido la contribución más radical, en términos de lenguajes y problemas, en el arte de la segunda mitad del siglo XX”.
Andrea Giunta. Historiadora del arte, investigadora y curadora.
“…es un error pensar que hablar de género o de perspectiva de género es referirse a las mujeres o a la perspectiva del sexo femenino (…) una perspectiva de género impacta a mujeres y hombres y beneficia al conjunto de la sociedad, al levantar obstáculos y discriminaciones”
Marta Lamas. Antropóloga mexicana.
“La estética femenina suele connotar un arte que expresa a la mujer tomada como dato natural y no como categoría simbólico-discursiva, formada y deformada por los sistemas de representación universal”.
Nelly Richard. Teórica cultural, crítica y ensayista.
“El arte feminista representa una lucha, una rebeldía en contra de la condición subalterna de las mujeres. Es una postura consciente tanto en la producción artística como en el campo teórico que se suma a las pugnas reivindicativas en el terreno social, cultural y de los derechos civiles”.
Eli Bartra. Doctora en filosofía, profesora e investigadora.
“La fotografía y el video fueron los soportes usados por las autoras feministas con el propósito, en primer lugar, de alejarse de los géneros tradicionales de lo artístico y, en segundo lugar, de construir una narración que partiera de lo autobiográfico, de una visión personal que demostrara la pluralidad y diversidad de las mujeres en contraposición a un deber ser hegemónico”.
Aldeide Delgado. Historiadora del arte, investigadora y curadora.
“…la fotografía ha devenido un medio o soporte mucho más corporativo y expedito de comunicación permitiendo que [las] artistas encaucen con mayor facilidad el propósito de lograr una transformación social (colectiva) de las mentalidades, y consecuentemente se active un uso institucional otro de las imágenes…”
Dannys Montes de Oca. Crítica, curadora e investigadora de arte.
“La construcción de un corpus de mujeres (…) nos ayuda a entender, cuáles han sido sus espacios y posicionamientos ideológicos, en tanto ellas también han sido educadas desde pautas culturales que reproducen principios y saberes patriarcales o, si desde sus escrituras (…) descubrimos otras maneras de entendernos (…) en resistencia a los discursos dominantes”.
Danae Diéguez. Investigadora y crítica de cine.

ARTÍCULOS DESTACADOS

LA MUJER COMO HACEDORA DEL LENTE. APROXIMACIÓN A LOS ESTUDIOS FOTOGRÁFICOS DE LA HABANA DE FINALES DEL SIGLO XIX

Artículos Destacados, Textos|

¿QUIÉRES SER PARTE DEL CATÁLOGO?

Buscamos la propuesta autoral, la singularidad lingüística y la significación de las imágenes en un horizonte de expectativas epocal.

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“…el feminismo artístico y las perspectivas de género han producido la contribución más radical, en términos de lenguajes y problemas, en el arte de la segunda mitad del siglo XX”.
Andrea Giunta. Historiadora del arte, investigadora y curadora.
“…es un error pensar que hablar de género o de perspectiva de género es referirse a las mujeres o a la perspectiva del sexo femenino (…) una perspectiva de género impacta a mujeres y hombres y beneficia al conjunto de la sociedad, al levantar obstáculos y discriminaciones”
Marta Lamas. Antropóloga mexicana.
“La estética femenina suele connotar un arte que expresa a la mujer tomada como dato natural y no como categoría simbólico-discursiva, formada y deformada por los sistemas de representación universal”.
Nelly Richard. Teórica cultural, crítica y ensayista.
“El arte feminista representa una lucha, una rebeldía en contra de la condición subalterna de las mujeres. Es una postura consciente tanto en la producción artística como en el campo teórico que se suma a las pugnas reivindicativas en el terreno social, cultural y de los derechos civiles”.
Eli Bartra. Doctora en filosofía, profesora e investigadora.
“La fotografía y el video fueron los soportes usados por las autoras feministas con el propósito, en primer lugar, de alejarse de los géneros tradicionales de lo artístico y, en segundo lugar, de construir una narración que partiera de lo autobiográfico, de una visión personal que demostrara la pluralidad y diversidad de las mujeres en contraposición a un deber ser hegemónico”.
Aldeide Delgado. Historiadora del arte, investigadora y curadora.
“…la fotografía ha devenido un medio o soporte mucho más corporativo y expedito de comunicación permitiendo que [las] artistas encaucen con mayor facilidad el propósito de lograr una transformación social (colectiva) de las mentalidades, y consecuentemente se active un uso institucional otro de las imágenes…”
Dannys Montes de Oca. Crítica, curadora e investigadora de arte.
“La construcción de un corpus de mujeres (…) nos ayuda a entender, cuáles han sido sus espacios y posicionamientos ideológicos, en tanto ellas también han sido educadas desde pautas culturales que reproducen principios y saberes patriarcales o, si desde sus escrituras (…) descubrimos otras maneras de entendernos (…) en resistencia a los discursos dominantes”.
Danae Diéguez. Investigadora y crítica de cine.

ARTÍCULOS DESTACADOS

ÉNFASIS. DEL CUERPO FOTOGRÁFICO AL CUERPO FOTOGRAFIADO (VARIANTES DE UN DISCURSO SOBRE LO ESPIRITUAL EN LA FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA)

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Juan Antonio Molina / Mexico DF. Es probable que los objetos de sentimiento religioso, moral, estético y lógico no pertenezcan tampoco más que a la superficie de las cosas. Friedrich Nietzsche I Todos los conceptos que aparecen en el [...]

NO SON MÍOS. RAZA, GÉNERO Y ESPIRITUALIDAD EN LA OBRA DE MARTA MARÍA PÉREZ

Artículos Destacados, Textos|

Juan Antonio Molina / México DF, 2010. Entre 2008 y 2010 Marta María Pérez desarrolló una serie de obras en las que superpuso a su propio retrato, los retratos de otras personas. Son fotos tomadas de archivos policiales de [...]

LA MARCA DE SU CICATRIZ. HISTORIA Y METÁFORA EN LA FOTOGRAFÍA CUBANA CONTEMPORÁNEA

Artículos Destacados, Textos|

Juan Antonio Molina / Mexico DF. I Leyendo una novela de Lisandro Otero, publicada en La Habana en 1991[1], advertí de pronto, ante algunos pasajes que narraban hechos históricos, que éstos me convocaban a una rememoración fotográfica más que [...]

YO SOY MI PROPIO ELEGGUÁ. ENTREVISTA CON MARTA MARÍA PÉREZ

Artículos Destacados, Entrevistas|

Juan Antonio Molina / Mexico DF, 1995. Juan Antonio Molina: ¿Cómo aprecias la relación entre tu fotografía y las artes plásticas? Marta María Pérez: Mi relación con la fotografía es de amor y de odio. He tratado de zafarme [...]

HACIA UNA TRADICIÓN DE FOTÓGRAFAS EN CUBA: UN SIGLO EN RETROSPECTIVA

Artículos Destacados, Textos|

Aldeide Delgado / Miami, 2016. El advenimiento de La República el 20 de mayo de 1902 supuso el cuestionamiento de algunos de los paradigmas existentes en torno a la feminidad. La incorporación de las mujeres a las luchas independentistas [...]

ANA MENDIETA

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Gerardo Mosquera / La Habana. Ella y su arte eran una sola pieza. Se trata de uno de los casos en que la creación artística ha estado más vinculada con la existencia individual. Su arte fue un rito compensatorio [...]

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EL ESPEJO Y LA MÁSCARA. COMENTARIOS A LA FOTOGRAFÍA CUBANA POSTREVOLUCIONARIA

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Juan Antonio Molina / México DF. A veces (éstas son mis pesadillas más terribles) me veo reflejado en un espejo, pero me veo reflejado con una máscara.  Jorge Luis Borges. Según Borges, la máscara en sus sueños funcionaba como [...]

NO SON MÍOS. RAZA, GÉNERO Y ESPIRITUALIDAD EN LA OBRA DE MARTA MARÍA PÉREZ

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LO POPULAR Y LO DIFERENTE. COMENTARIOS A LA OBRA DE MARÍA EUGENIA HAYA

Artículos Destacados, Textos|

Juan Antonio Molina / México DF, 1998. …y podría decirse también que la más alta definición del otro (en la comunicación en tiempo real) corresponde a la más baja definición de la alteridad... Jean Baudrillard. Tal vez el espacio de [...]

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